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第601章 诺兰新电影（第1页）

好莱坞每个月都有新影片上映，继《盗梦空间》之后，里斯托弗·诺兰新科幻巨制《星际穿越》终于定档。

导演克里斯托弗·诺兰以其独特的叙事手法和对科学理论的深刻洞察，将观众带入一个关于时间、空间与爱的壮丽旅程。影片不仅汇集了马修·麦康纳、安妮·海瑟薇等一众实力派演员。

更邀请到了着名物理学家基普·索恩作为科学顾问，确保每一个科学细节的严谨与真实。一时间，关于《星际穿越》的讨论热度空前高涨。

星际电影最着名的影片，当属乔治·卢卡斯的《星际大战》，诺兰想在此类题材上有所突破创新难度不是一般的大。

而且他的成名之作《盗梦空间》也是靠剧情内容上面的新颖创意从而成为一种现象级影片，但并不是经典标杆式影片作品。

而且电影业内人士对《盗梦空间》也一直存在不同声音。认为这部影片虽是创意非凡，却在情节推进上略显拖沓，尤其是结尾处的开放式结局。

留给观众无限遐想的空间，却也让不少寻求明确答案的观众感到困惑与不满。

他们指出，电影中的某些逻辑设定过于复杂，以至于牺牲了故事的流畅性和情感的共鸣，使得部分观众难以完全沉浸于这场梦幻之旅。

有点吹毛求疵的滋味，但对一部胜在创意的影片，《盗梦空间》有种用力过猛的感觉，也许很非凡，但并不伟大，因为过于复杂，而一部伟大电影永远都不是费脑的作品。

里斯托弗·诺兰执导首部影片《追随》，影片讲述喜欢跟踪陌生人打发时间的比尔，在一次跟踪叫克布的男子时被对方发现，克布自认是一名窃贼，并邀请他加入合伙入室盗窃，他欣然同意，却使自己卷入一个精心设计的阴谋的故事。

从1998年开始导演第一部电影，到今年不过十五年时间，里斯托弗·诺兰已经创作了9部影片，在好莱坞这样高强度竞争的电影环境之中，属于高产的导演。

“他的作品都来源于对任何事物的奇思妙想，”这是古旋风对这位好莱坞电影创意大师的直观的评价。

而即将上映的《星际穿越》也伴随着是否能够开创星际科幻片新风格，观众只能拭目以待。

古旋风也想一睹为快，其实他在今年奥斯卡颁奖典礼开始前，曾与里斯托弗·诺兰有过短暂的会面交流。

就是每年奥斯卡举办的提名午宴，古旋风作为好莱坞形象代表，每年都会参加，而今年诺兰也应邀出席，好莱坞两位不同风格的电影导演之间的交流，也令外界好奇。

古旋风无疑是这个时代最成功的电影导演和娱乐文化偶像，以其独特的叙事风格和对传统叙事结构的颠覆性创新闻名于世，他的每一部作品都像是精心雕琢的时光碎片，以求心灵的共鸣。

而里斯托弗·诺兰，则是现代电影工业中不可多得的智者与梦想家，他以非凡的想象力和对复杂叙事结构的驾驭能力，构建了一个又一个令人叹为观止的电影空间，让无数观众都惊叹于他的非凡创意。

简单的区别，古旋风更写实，诺兰更虚幻，谈不上孰优孰劣，只能是两种电影创作思维，一个喜欢宏大叙事，注重电影正义性，如同帝王之道，霸道与王道并存，一个则喜欢剑走偏锋，以小博大，如同能工巧匠，追求艺术满足感。

“诺兰先生，我一直想问你一个问题。”

古旋风轻啜一口手中的拿铁，眼神中闪烁一下，才说道:“我常常思考，电影对我们来说，是否是一种艺术追求以及个人满足的表达形式？”

他一直认为，电影是视觉感官与心理感知之间的一种沟通情感的表达，就是追求生理与心理上的满足感，而不是晦涩难懂的艺术作品的追求。

诺兰微微一笑，那笑容里藏着一丝执着，说道:“电影是时间的艺术，它既能捕捉瞬间，又能跨越时空，让我们在银幕前体验到生命的无限可能。而我，始终致力于在电影中探索人类意识的边界，以及时间与空间的多维性，艺术永远都是个体自我追求完美的过程。”

他的意思也很明确，电影艺术首先就是个人艺术追求的衍生品，而这并不是普罗大众能够带来的结果，也就是艺术家的个性化需求。

古旋风点了点头，诺兰的回答符合心理预期。

《盗梦空间》不仅挑战了观众的认知极限，对生命、宇宙以及存在的本质产生了深刻的思考。

而古旋风，则更倾向于通过电影讲述那些被日常忽略的微小故事，用镜头捕捉人性的光辉与阴暗，以及那些平凡生活中的不凡瞬间。

诺兰接着说:“在我看来，电影最迷人的地方，就是不需要局限于传统认知，想象空间应该是无限的存在。”

“技术只是工具，思维创意才是电影永恒主题。”诺兰的话语中带着几分坚定。

古旋风笑着点头，开口说:“这点我认同，无论时代如何变迁，电影技术如何发展，其魅力与价值，就是拥有无限思索想象空间。”

随着对话的深入，两人的话题逐渐转向了对未来电影发展的展望。古旋风提出，随着科技的进步，虚拟现实与增强现实技术或将为电影带来前所未有的变革，让观众能够身临其境地参与到电影故事中，成为故事的一部分，就是唯物论的电影思维，永远是商业为基础。

而诺兰则更为唯心论一些，认为电影应该是人类思想孵化器，太注重商业化，会导致电影更平庸和世俗化，总之他觉得电影是艺术殿堂的艺术品，而不是公共商品。

其实从两人的思维分歧，就是好莱坞一直争论不休的艺术与商业发展模式，只是至今仍旧没能分出胜负，只因电影本身就是艺术与商业混合体，只要是面对公众，自然就有商业交易属性，而区别于其他物质商品，电影也具备艺术的心理需求。